部分，她希望能够延续漫威的风格，增加一些笑料和包袱，让剧情更加轻松起来。

其次，她认为角色着墨太多，台词和细节都太多，这让整个剧本都变得臃肿，叙事节奏也跟着拖沓下来——这意味着，她需要删减演员台词，并且删减塑造角色的戏份，这与蓝礼的想法又正面冲突。

再次，打斗风格不够紧凑刺激，加里斯擅长场面调度却不擅长动作剪辑，这使得战斗场面太过注重对话而不够精彩，对于商业爆米花来说，堪称致命缺点——她希望电影能够快起来，就好像漫威一样。

这些仅仅只是总结起来的意见而已，实际交谈过程中，更加琐碎也更加零散，而全部都是蓝礼所没有料想到的。

虽然说，蓝礼也知道拍摄过程中调整剧本是十分常见的情况，包括“侏罗纪世界”也在拍摄过程中做出了诸多调整；但“侠盗一号”的情况比较特别——

蓝礼拥有剧本决策权。

正式开拍之前，蓝礼就已经过目剧本，并且拍板同意；现在又需要做出大幅度变动，甚至是改变了剧本对主要人物的塑造，为了爆米花的节奏而牺牲角色，然后根据流水线来打造作品，这就显得拥挤而仓促了。

在电影拍摄已经进行两个月的情况下，事情就变得棘手起来，蓝礼的“表演节奏”也被打破。

当然，就事论事的话，客观来说，凯瑟琳对剧本的某些想法是正确的，她才是真正的制片人视角：

比如说，为了控制叙事节奏，尽可能减少战场对话、增加打斗场面，并且以更加干脆利落的剪辑来控制场面调度，这对商业电影来说都是必要的改变——可以看做是加里斯在拍摄“哥斯拉”时遇到的一些缺点和弱点。

“明日边缘”能够取得成功，保罗格林格拉斯的节奏控制与凌厉剪辑，绝对是密不可分的。

而关于剧本的其他细节，蓝礼也愿意开放可能性，不管赞成还是反对，全部可以慢慢讨论、慢慢商议，他可以以演员的身份提出自己的意见与看法，最后由加里斯和整个编剧团队来完成最后整合，看看哪些部分需要调整、而哪些部分则不需要，在拍摄过程中寻求进步的空间。

但凯瑟琳的算盘却远远不止如此。

她认为加里斯在场面调度和气氛营造方面确实实力出众，但在节奏控制和特效呈现方面还是有着短板。

她不仅坚持剧本需要修改，而且坚持剧组需要调整，也许应该聘请第二位导演进组，看看能否与加里斯碰撞出火花——她甚至还给出了建议人选，托尼吉尔罗伊。

托尼吉尔罗伊是“夜行者”导演丹吉尔罗伊的哥哥，同样也是编剧出身，“魔鬼代言人”、“绝世天劫”、“谍影重重”系列等等全部都是他的作品；2007年，托尼与弗兰克马歇尔合作，执导了自己第一部导演作品“迈克尔克莱顿”——这部作品赢得了七项奥斯卡提名，最终斩获最佳女配角奖，后来他还担任了“谍影重重4”的导演。

从这一个小小的细节就可以看得出来，凯瑟琳的整个思路非常清晰，就连“协助拍摄”的导演人选都确定了下来，托尼吉尔罗伊的那些特质恰恰就是凯瑟琳希望弥补或者提高的部分，话里话外都有着势在必行的姿态。

蓝礼结结实实地被杀了一个措手不及，面对着准备充分的弗兰克马歇尔、咄咄逼人的凯瑟琳肯尼迪，他也有些招架不住。

显然，作为一名制片人，蓝礼确实还有很多东西需要学习——制片人到底应该如何干涉导演的工作，哪些部分可以干涉、哪些部分尽可能不要干涉；艺术电影和商业电影，哪些部分应该尊重作者电影的特色，哪些部分则需要根据流水线规律来打造……诸如此类等等。

如果没有蓝礼的“干涉”，加里斯爱德华斯应该很难阻止凯瑟琳。

然后，蓝礼的一些疑问就能够得到解